Literar

Filosofia do amor

2009-08-08T20:05:00.000-03:00

A filosofia do amor

Que pode uma criatura senão, / entre criaturas, amar? Os versos de Drummond encerram uma pergunta retórica, cuja resposta se conhece de antemão. Mas a forma como o poeta imprime às palavras uma melodia obsessiva, repetindo um vocábulo intenso como criatura, renova a questão, como se ele e nós ignorássemos a inevitabilidade do amor. O filósofo alemão Arthur Schopenhauer (1788-1860) inicia sua Metafísica do Amor (Martins Fontes) admitindo que os poetas sempre falaram mais e melhor sobre esse assunto do que seus colegas de filosofia. Platão, reclama o autor, deteve-se mais no amor dos gregos por rapazes, passando ao largo do amor entre homem e mulher. Já Spinoza definiu o sentimento como uma cócega acompanhada da idéia de uma causa exterior. O propósito de Schopenhauer é ultrapassar tais diversionismos e determinar a razão que incita a amar e malamar, / amar, desamar, amar como diria Drummond um século depois. Sua hipótese, como anuncia o título, é metafísica: o ser humano é impelido ao ato amoroso por uma misteriosa vontade de vida que, alheia aos possíveis sofrimentos (e prazeres) do indivíduo, busca tão somente preservar a espécie.

Filosofia

2009-08-08T20:03:00.000-03:00

O truque da filosofia é começar por algo tão simples que ninguém ache digno de nota e terminar por algo tão complexo que ninguém entenda.

Bertrand Russell

Fábula na Mongólia

2008-09-07T15:57:00.000-03:00

"Mongolian Ping Pong", filme de estréia do chinês Ning Hao, é narrado à maneira de uma fábula. Nas estepes da Mongólia Interior, Província chinesa que faz divisa com a Mongólia, um menino, filho de nômades, encontra uma bola de pingue-pongue que vem boiando pelo rio. Não sabe o que é aquilo. Intrigado, sai em busca de uma resposta. Consulta a avó xamã. Quer saber se a bola foi enviada pelos espíritos do rio, se é uma pérola inchada. Mostra aos colegas. Ninguém nunca viu nada parecido.

Em princípio, a fábula poderia corroborar o mito exótico do isolamento. Como se nesse mundo desértico, onde não se avista nenhuma outra família, onde as coisas passam e nada parece acontecer, vivessem seres em estado de pureza absoluta, em harmonia com a natureza, tão isolados das sociedades industriais que a aparição de uma bola de pingue-pongue pudesse ter o efeito de uma nave de marcianos na praça da Paz Celestial, em Pequim.

O filme não cai nesse clichê. Desde a primeira cena, quando a família de nômades posa para um fotógrafo ambulante, aparentemente diante da praça da Paz Celestial, "Mongolian Ping Pong" dá a entender que falar de pureza num mundo pós-industrial globalizado, mesmo quando se trata de regiões remotas como as estepes mongóis, só pode ser obra de ignorância ou de má-fé. O fundo da foto é falso: a família está sendo registrada no meio da estepe, assim como mais tarde o mesmo fotógrafo usará um fundo falso com a imagem da estepe para seus retratos de famílias urbanas. O exótico e o extraordinário dependem sempre do ponto de vista. Cada um sonha com o que não tem.

É o que permite ao filme retratar os nômades com um humor fleumático. A garupa de um cavalo foi marcada com o símbolo "4 x 4" de uma picape que, quebrada, será rebocada por um cavalo. É o que lhe permite também fazer o elogio não idealizado das diferenças culturais e regionais, contra a homogeneização, sem cair na armadilha de ver essas diferenças como imaculadas ou imutáveis.

Essa fábula diz respeito à reinterpretação, à recriação, à imaginação e à reinvenção simbólica que o menino mongol projeta sobre a bolinha. Não sabe para que ela serve. Nunca viu um jogo de pingue-pongue (sua imaginação depende de que não veja). E quando, num programa de esportes, ouve dizer que a bola de pingue-pongue é a "bola nacional", decide ir a Pequim devolvê-la.

Resta dizer que, em sua precisão e sutileza, a última cena, misto de revelação e decepção, quando o menino descobre para que serve a bola, é um achado cinematográfico, em que o espectador continua sem ver, livre para imaginar.

Mongolian Ping Pong
Direção: Ning Hao

Poesia de recomeço

2007-11-11T20:20:00.000-02:00

Rito de Iniciação

§ meu pai dizia as mangas que enverdeçam
para que o sal lhes dê um novo gosto
cortava o sol em fatias o sumo o rosto
sujava de luar de mate ou pouca
luz que fundeia na sombra da jaqueira
chegava à carne do fruto à rude juba
que arma em fera a pele do caroço

§ à margem do curral mergulho aberto
do tamarindo meu pai dizia fazes
o desgosto compões cada segredo
a cresciúma os ninhos nos alpendres
o adeus com flores os ombros dos mendigos
a sustentar a curva porta os cegos
a cavalo e os porcos nos açougues

§ o azul é rouco e teu meu pai dizia
este silêncio de viração furtada
outras monções com cheiro de goiaba

§ sabor só soturno soterrado
dá a manga o trotar o alaúde
meu pai dizia o sol é sal e o solo
nada cultiva em nós nem a descalça
morte rastro leve na farinha.

Alberto da Costa e Silva
ex-presidente da Academia Brasileira de Letras

http://www.revista.agulha.nom.br/acosta.html

Um pouco de história

2007-11-11T20:16:00.000-02:00

História do sushi

Origem
O Japão retira do mar os principais alimentos que compõem a sua cozinha. Os peixes, as algas e os frutos do mar estão presentes em praticamente todos os pratos da culinária japonesa. As terras são montanhosas e são poucos os locais onde é possível desenvolver a agricultura. O arroz é uma cultura de alta produção em áreas pequenas.

O sushi é um alimento que tem origens remotas. Antigamente, no japão, os peixes para serem transportados para outros lugares eram conservados no arroz cozido. Os japoneses sabiam que o arroz liberava o ácido acético e láctico que garantiria a qualidade por mais tempo. Assim, retirava-se a cabeça e as vísceras do peixe e o filé era conservado salgando-o e acondicionando-o entre camadas de arroz, onde o peixe fermentava naturalmente, adquirindo um sabor ácido. A técnica também era usada pelos pescadores que ficavam pescando em alto mar, criando-se assim o sushi prensado.
A técnica de conservação do peixe foi, aos poucos, transformando-se num prato, e o sabor ácido conseqüente da fermentação foi substituído por ácido acético e, mais tarde, pelo vinagre. Finalmente, o peixe e o arroz com vinagre passaram a contar com o shoyu, enriquecendo ainda mais o seu sabor.
Por volta do século XIV, os japoneses, grandes apreciadores de arroz, passam a consumir não só o peixe como também o arroz, antes que este fermentasse. Surge assim o namanarizushi, que originou os tipos de sushi conhecidos na atualidade.
No período Edo (séculos XVII a XIX), o arroz passa a ser temperado com o vinagre e o peixe, devido à fartura de pescados e frutos do mar na baía de Tóquio, passa a ser consumido cru e fresco. Surgiu assim o hayazushi.
Preparado basicamente com arroz, peixes e frutos do mar, o sushi tornou-se moda em vários países do Ocidente, por seu sabor exótico e agradável e por ser reconhecido como uma das iguarias mais saudáveis do mundo.

Etimologia
O termo conhecido como sushi é japonês. É ainda escrito em kanji (carateres chineses) para os pratos chineses antigos que carregam pouca semelhança com os sushi de hoje.

Sushi no Japão
No início do século XIX, quando Tókio ainda era chamado Edo, surgiram em suas ruas os Yatais, barracas onde a população se alimentava rapidamente. Nessa época, surge o niguirizushi, o casamento perfeito do oniguiri (bolinho de arroz) e do peixe cru. O niguirizushi é também chamado de edomaezushi, porque eram utilizados pescados, frutos do mar e algas retiradas da baía de Tókio, produtos típicos de Edo.
Hanaya Yohei, considerado o primeiro sushiman da história, tornou-se famoso ao aperfeiçoar o sabor, a forma e a apresentação mais simples do sushi, ou seja, introduziu o costume de saboreá-lo com as mãos, sem o uso do hashi.
Em 1923, ocorreu o grande terremoto de Tókio, que fez com que muitos sushimen abandonassem a cidade e retornassem às suas províncias de origem, propagando o sushi por todo o país.
A partir de 1980, nos Estados Unidos, difunde-se a idéia de que a cozinha japonesa, especialmente o sushi, é saudável, o que causou o chamado "sushi boom" por todo o mundo, com a abertura de sushi-bares, rodízios de sushi, utilização de robôs na sua produção etc.
O sushi contemporânea caracteriza-se pela oferta de novos tipos de sushi com a adoção de elementos culinários próprios de cada país, aliados à técnica e à inspiração dos sushimen. De acordo com o chef Carlos Watanabe, "o sushi contemporâneo, ou fusion, surgiu nos países cuja identidade gastronômica não estaria enraizada em culturas gastronômicas muito rígidas, permitindo experiências inusitadas, que aliam a cultura tradicional com a cultura local e suas diversas influências, atraindo cada vez mais pessoas de paladares ecléticos e ávidos por novas experiências".

Sushi no Brasil
Como todos os aspectos da cultura a culinária recebe a influência da cultura local. O sushi tradicional também recebe a interferência da culinária brasileira. É muito comum verificar que os sushiman desenvolvem modalidades de sushis com característica próprias. No Ceará, vemos uma variedade incrivel de combinacoes como por exemplo: o SUSHI DE CARANGUEJO - carne de caranguejo, arroz, gergelim e alga marinha que só é servido as quintas feiras dia tradicional de se comer carangueijo na noite cearense, e outros tantos tais como EBI MAKI COM QUEIJO - camarão, queijo, arroz, gergelim e alga marinha; MAKI DE MORANGO - morango, arroz, gergelim e alga marinha; SKIN ROLL COM QUEIJO - salmão frito, queijo, arroz, gergelim e alga marinha; KAPPA MAKI - pepino, arroz, gergelim e alga marinha; CALIFÓRNIA ABACATE - abacate, manga, kani, pepino, arroz, gergelim e alga marinha; CALIFÓRNIA - manga, kani, pepino, arroz, gergelim e alga marinha; MAKI DE PATÊ - salmão, atum, arroz, gergelim e alga marinha BERINJELA - berinjela desidratada, arroz e alga marinha; BERINJELA COM QUEIJO - berinjela desidratada, queijo, arroz e alga marinha; BERINJELA COM TOMATE SECO - berinjela desidratada, tomate seco, arroz e alga marinha

para ver mais click em:
http://pt.wikipedia.org/wiki/Hist%C3%B3ria_do_sushi

Volta após a estiagem

2007-11-04T04:31:00.000-02:00

Amigos Virtuais e Pessoais,

Estive fora uns tempos, agora que a época de estiagm passou, as chuvas voltaram; estou de volta à minha criação, ao meu blog querido! Nesta ocasiao, nada mais oportuno do que um poema sobre volta!

Eu cheguei em frente ao portão
Meu cachorro me sorriu latindo
Minhas malas coloquei no chão
Eu voltei!...

Tudo estava igual
Como era antes
Quase nada se modificou
Acho que só eu mesmo mudei
E voltei!...

Eu voltei!
Agora prá ficar
Porque aqui!
Aqui é meu lugar
Eu voltei pr'as coisas
Que eu deixei
Eu voltei!...

Fui abrindo a porta devagar
Mas deixei a luz
Entrar primeiro
Todo meu passado iluminei
E entrei!...

Meu retrato ainda na parede
Meio amarelado pelo tempo
Como a perguntar
Por onde andei?
E eu falei!...

Onde andei!
Não deu para ficar
Porque aqui!
Aqui é meu lugar
Eu voltei!
Pr'as coisas que eu deixei
Eu voltei!...

Sem saber depois de tanto tempo
Se havia alguém a minha espera
Passos indecisos caminhei
E parei!...

Quando vi que dois braços abertos
Me abraçaram como antigamente
Tanto quis dizer e não falei
E chorei!...

Eu voltei!
Agora prá ficar
Porque aqui!
Aqui é o meu lugar
Eu voltei!
Pr'as coisas que eu deixei
Eu voltei!..(2x)

Eu parei em frente ao portão
Meu cachorro me sorriu latindo!

Apesar de meio brega, me tras lembranças de minha infância adormecida,quando eu acordava com os galos cantando, os passarinhos gorgeiando e as vacas e os bois mugindo, na exuberanta paisagem da serra de Mata Atlantica, hoje tão raro!!!

Liberdade..........

2006-12-29T03:01:00.000-02:00

A busca por novos desafios impossibiltou que esse blog continuasse a ser publicado, mas como somos livres e assumimos as nossas escolhas, agora só me resta terminar este ano com pequenas publicações e começar o próximo ano com textos diferentes, que pelo menos tragam alguma novidade nestes tempos tão iguais ao passado!

Concordo com alguns pensamentos de pessoas que ousara, ser livres.

A liberdade, ao fim e ao cabo, não é senão a capacidade de viver com as consequências das próprias decisões.
(James Mullen)

Há homens que lutam um dia e são bons; Há outros que lutam um ano e são melhores. Há os que lutam muitos anos e são muito bons. Mas há os que lutam toda a vida, e estes são imprescindíveis.
(Bertold Brecht)

O primeiro passo para conseguirmos o que queremos na vida é decidirmos o que queremos.
(Ben Stein)

Homenagem a um centenário

2006-07-29T19:26:00.000-03:00

Desculpem ter ficado um tempo sem publicar! trago um dos mágicos da literatura nacional!

AH! OS RELÓGIOS
Amigos, não consultem os relógios
quando um dia eu me for de vossas vidas
em seus fúteis problemas tão perdidas
que até parecem mais uns necrológios...

Porque o tempo é uma invenção da morte:
não o conhece a vida - a verdadeira -
em que basta um momento de poesia
para nos dar a eternidade inteira.

Inteira, sim, porque essa vida eterna
somente por si mesma é dividida:
não cabe, a cada qual, uma porção.

E os Anjos entreolham-se espantados
quando alguém - ao voltar a si da vida -
acaso lhes indaga que horas são...

Mario Quintana

Futebol e desencanto

2006-07-07T01:17:00.000-03:00

Futebol não é somente ópio do povo! Futebol também é batalha campal, arte de ser mais esperto que o adversário e sarcasmo de vencedores sobre derrotados. Perder sem jogar com arte, mata todo o sentimento de que algo bom existe no mundo, quando toda nação conseguiu formar artistas da bola que encantam. Perder faz parte do jogo, mas o povo se desencanta consigo mesmo, pois foi incapaz de gerar uma geração vencedora e quer renovação, assim como na vida, quando perdemos algo ou alguém!
Anônimo

uma poesia

2006-07-07T01:12:00.000-03:00

Saber

Ontem ela perguntou, curiosa,
Qual a razão de querer saber?
Estudar tanto, conhecer, pra que?
Deixar de viver para viver o saber?

Não imagina ela, sei que toca,
Incendeia, infla, dignifica meu coração,
Tocando cada partícula de meus neurônios,
Estimula toda minha capacidade de amar!

Fala de coisas que me dizem, meu ser,
Minha identidade, meu jeito de dizer,
De demonstrar, o quanto aprecio,
Desejo me afino com seu timbre!

imagem sempre serena, calma,
Fico sintonizado na sua freqüência
Aprecio cada instante da mágica,
De estar vivendo cada momento desse,
“AMOR”
KyoHiro

uma poesia

2006-07-05T01:20:00.000-03:00

Palhacinha

Sorrir, alegrar
Viver, sentir
Criança, marota
Riso contido, pueril

Menina, quase moça
Queria ser grande,
Tem saudades da guria,
Ainda dentro de si

Tem angústias
Sofre; ama,
Ri, faz sorrir,
Alegra os infelizes

Tua força oculta,
Vem de sua graça,
De seu ímpeto, ardor,
Fundo d’alma, alegria!!
KyoHiro

Um prêmio Nobel

2006-06-24T16:54:00.000-03:00

Captura, A KENZABURO OE

Publicado em 1958, narra a história de um soldado negro que sofre um acidente de avião num vilarejo encravado nas montanhas do Japão, durante a Segunda Guerra Mundial.O Nobel de Literatura de 1994 retrata do povoado onde ele é mantido em cativeiro e torna-se o centro das atenções.

mais uma fábula do oriente

2006-06-18T22:05:00.000-03:00

Narayama Bushiko
Sholei Imamura trabalhou com os mestres Ozu e Kurosawa - dos quais herdou a paciência artesanal e a perfeição da fotografia e dos enquadramentos - e dirigiu quinze filmes antes de realizar A Balada de Narayama (Narayama Bushiko), premiado com a Palma de Ouro de Cannes em 1983.
Quando foi exibido no Brasil, em 1984, o filme atraiu menos público do que merecia e foi visto pela crítica como um semidocumentário sobre camponeses do Japão no século 19 - uma espécie de versão nipônica de A Árvore dos Tamancos, do italiano Ermanno Olmi. Nada mais falso. O olhar lançado por Imamura sobre seus rústicos personagens nada tem da condescendência cristã com que Olmi mostra seus camponeses, sempre puros e intrinsecamente bons. Ao contrário: para preservar suas tradições e sua lei social, a comunidade pintada pelo cineasta japonês é capaz de violências assustadoras, não heistando, por exemplo, em enterrar viva uma família inteira por furtado comida. Outro erro generalizado foi ver no filme de Imamura o limitado propósito sociológico de examinar uma determinada cultura. A Balada de Narayama vai muito além: por trás da aparente crônica do cotidiano de uma aldeia está uma reflexão poética e filosófica sobre o destino do homem e as obsessões que o atormentam: o sexo, o envelhecimento, a morte.
Mostrada com sensibilidade mas sem ênfase melodramática e quase sem música, a longa peregrinação do filho que carrega sua mãe nas costas até Narayama (local sagrado onde os velhos são deixados para morrer sozinhos) é um dos momentos mais contundentes do cinema desta década. É como se a natureza - que faz durante todo o filme um contraponto à vida social - absorvesse os dois personagens, integrando-os à montanha, aos bichos e à neve. O efeito talvez não fosse tão forte sem o excepcional desempenho dos atores Ken Ogata (que depois seria o Mishima de Paul Schrader) e Sumiko Sakamoto, que chegou a extrair os dentes frontais para poder caracterizar a velha.
Amargurado com a ocidentalização do Japão, que trouxe consigo a ênfase na efici~encia e na racionalidade, Imamura se define como um artista em busca das suas próprias origens. A Balada de Narayama testemunha essa procura.
J.G.C.

Consagração de um Gênio

2006-06-17T01:02:00.000-03:00

Jorge Borges recebe homenagem em Alexandria
A memória do escritor e poeta argentino Jorge Luis Borges foi homenageada nesta quarta-feira 20 anos após sua morte em uma mostra que reúne, nas galerias da eterna e nova Biblioteca de Alexandria, manuscritos, fotografias e palavras de quem conheceu o mestre e sua obra.
A embaixada da Argentina, a Associação Borgesiana de Buenos Aires e a Biblioteca de Alexandria promoveram a homenagem na cidade mediterrânea banhada por séculos de literatura de todas as culturas, por conta do 20º aniversário de morte de um dos maiores nomes da literatura universal no século 20.
"A biblioteca que contém todas as bibliotecas e Borges, o leitor por excelência, se unem hoje em uma noite mágica, no que quase parece um milagre', afirmou Alejandro Vaccaro, diretor da Associação Borgesiana de Buenos Aires, durante uma conferência hoje em Alexandria em homenagem ao escritor argentino.
Na conferência, da qual também participaram Alejandro Roemmers, poeta e presidente honorário da Associação Americana de Poesia; e Roberto Alifano, ex-secretário de Borges, falaram do Borges poeta, do Borges humano e principalmente do Borges leitor, 'o leitor mais importante de toda a literatura", de acordo com a opinião dos conferencistas.
Roemmers, em uma breve exposição sobre a temática do autor argentino, lembrou que o poeta e contista atravessou por um primeiro momento de juventude mais próximo ao experimentalismo, outro orientado a figuras históricas e temas mitológicos e um terceiro caracterizado por "uma busca metafísica do tempo e da incapacidade do homem de saber seu destino".
Alifano, por sua vez, mostrou o lado mais humano deste amante da leitura nascido em 1899 e que se viu obrigado a abandonar sua grande paixão --ler-- em 1965, devido a problemas de visão que acabariam causando sua cegueira.
Após a conferência, o embaixador da Argentina no Egito, Osvaldo S. Pascual, e o subdiretor da Biblioteca de Alexandria, Taher A. Khalifa, inauguraram a exposição "Jorge Luis Borges, Epígrafes, Imagens e Manuscritos", que permanecerá em cartaz até o dia 5 de julho.
Na exposição, os visitantes poderão conferir manuscritos inéditos do poeta, fotografias de sua juventude, caricaturas do contista e uma atração especial que o diretor da Associação Borgesiana de Buenos Aires definiu como 'a biblioteca virtual'.
O embaixador da Argentina no Cairo acrescentou que foi a primeira vez que os objetos saíram do país. Buenos Aires também celebra a data com vários eventos em homenagem a seu maior escritor.
Khalifa disse que a exposição e as conferências são 'palavras de um diálogo entre culturas', uma maneira de aproximar um pouco mais os mundos árabe e latino-americano.

http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u61411.shtml

Vida cotidiana

2006-06-15T00:41:00.000-03:00

Crueza
Heloísa, mais conhecida pelos amigos como Helô, está sentada em frente ao monitor de seu computador. Os dedos sobre o teclado não conseguem realizar os movimentos que seu cérebro gostaria que fossem transmitidos para a ponta de seus dedos para escrever suas inúmeras idéias mirabolantes, borbulhando dentro da sua mente. O dia já está clareando, faltam somente 2 horas para chegar estar à sua sala, numa repartição pública, pronta para cumprir a sua rotina de trabalho.
Ela passou à noite toda lendo um livro que comprara num sebo, quando voltava para casa. Um amigo telefonou, foram tomar um suco e comer panquecas num barzinho no caminho para casa. Quando estacionou o carro perto do local, avistou uma loja de livros usados e entrou para ver o que tinha de interessante por ali. Encontrou um livro que havia visto na seção de literatura do jornal do dia. Ela não pensou muito em comprá-lo, levar para ler em casa.
Acabou gostando tanto do livro que resolveu lê-lo naquela noite mesmo. Mal chegou à metade; já estava cheia de idéias que pretendia escrever, então, parou a leitura, ligou o computador, sentou-se pôs as mãos no teclado e ficou pensando como iria começar o texto. Ficou pensando por horas seguidas, mas não conseguia escrever. A agonia era tanta que ficava com receio de escrever bobagens e as pessoas rirem dela. Já resignada com sua angústia, deixa de escrever, toma banho com o intuito de relaxar um pouco e ir para o trabalho. Depois do banho, de repente fica deprimida ao perceber o que a rotina melancólica de seu trabalho está fazendo.
Ela havia se tornado insegura, mesmo com a segurança do emprego, do salário, era incapaz de colocar suas verdadeiras idéias para fora, somente conseguia escrever as coisas que já sabia de antemão estarem de acordo com aquilo que esperavam dela, a vida continuaria monótona, não haveria críticas, mas apenas elogios ou apenas a muda e cruel indiferença.

Amigos e Comentários

2006-06-11T22:07:00.000-03:00

Originalidade
O desespero para chegar em casa, ligar o computador e escrever o texto que acabara de bolar, mas ainda está somente em sua mente, não em seus dedos nos teclados do seu velho PC e devidamente salvo no HD. Ao chegar em casa fica desesperada em ligar o computador e verificar os comentários que os amigos fizeram em seu blog. Normalmente há entre 10 e 20 pessoas que elogiam e acham que ela é uma escritora. Neste dia, ao entrar no seu blog, encontra somente um comentário. Aquela observação pareceu muito horrível. A pessoa, cujo apelido era madame rosa, dizia: “Achei seu blog deprimente! Ao invés de ajudar você a ser uma grande escritora, comentários como “legal!”, “vá em frente”, adorei seu blog”, “você escreve bem” não ajudam em nada, pois somente as críticas bem fundamentadas, com grande dose de lógica vão fazer você melhorar sua forma de expressar seus nobres sentimentos através das palavras escritas, deixam à ansiedade, presente nos seus textos, que de tão aparente parece eu estar olhando para o seu rosto no mesmo momento! Por que você não tenta ser mais simples e direta, em vez de tentar enfeitar seus textos na aparência deixando-os superficiais, quando num blog o que importa é o conteúdo, a essência e a sua espontaneidade. Apesar de tudo achei que você tem talento de sobra, talvez seus admiradores estejam impedindo que você mostre seu real talento, prossiga sempre, com orgulho”.

Modernidade

2006-06-09T00:56:00.000-03:00

Adriano passou 40 anos trabalhando numa repartição pública, começou como contínuo e chegou a gerência do setor financeiro. Agora está aposentado. Desde as últimas 10 horas não tem a obrigação de acordar cedo para defender o leite das crianças. Havia jurado para sua neta que iria iniciar sua carreira literária, criando um blog e começar a escrever seus textos. Anália, a netinha, tinha 15 anos e já tinha seus textos publicados para que suas amiguinhas lessem seus textos. Uma vez havia lido e achado muito estranho que aquilo fosse um diário, onde expunha sua mágoas e sonhos. O seu blog teria que ser diferente. Ele tinha a literatura não apenas como uma forma de criar estórias e contar histórias, mas muito mais como uma forma de transformar suas idéias, seus conhecimentos filosóficos, científicos, protestos, críticas, amores, sexo e suas fantasias, em texto. Ele queria fugir do didatismo e do estrelismo de muitos autores que apenas escrevem tentando mostrar o quanto são excelentes, usando palavras rebuscadas, frases de efeito e textos falando de suas qualidades. A literatura era uma forma de tentar fundir sua experiência de vida, como uma forma impressa de suas idéias, de maneira simples e espontânea. Sua neta talvez ache esquisito ler as narrativas do avô, mas ele também acha estranho ler os textos dela falando de namoro e beijos, quando na sua época de adolescente ficava maravilhado em conseguir conversar e pegar na mão de uma garotinha.

SOBRE MICROCONTO

2006-06-04T18:13:00.000-03:00

É uma arte minimalista, isto é, diminuitiva expressão de uma história, aliás, quer dizer o fato do Escritor contar, narrar ou discorrer uma história o mais rápido possível de forma direta e objetiva, porém não quer dizer que não possua temática, enredo, personagens, etc, sim possui todos os elementos de um Conto, porém com uma forma mais sucinta e focada mais no verdadeiro relance do acontecimento tanto fictício como real.
Microconto é uma faculdade em Prosa que não exige esforço para interpretação-elaboração então ele esparge mais para o lado da imaginação-sensação vale o que o Leitor-Escritor sentem mutuamente precisa-se com premência de que haja uma química rígida entre as partes para que o contato com o texto não seja engolido ou vomitado como uma simples manchete de jornal aonde se lê rapidamente e se tem um quadro não ufanista do fato e sim que esta rapidez gere participios de raciocinio múltiplos tanto na parte de criação quanto na hora de se dar opinião.
É um roteiro incompleto dos registros de emoções já que como os outros por maiores esforços do Escritores nunca serão capazes de substituir a utópia ou cotidiano, mas dessa forma incompleta faça a forma mais completa escolhendo temas leves ou pesados demais nunca fique no meio termo, pois o Microconto ou faz refletir ou faz protestar, como no Haicai ou Poetrix.
Tem que emergir para universos desconhecidos e ao mesmo conhecidos para a maioria da população que em seu cotidiano não percebem, captam as pequenas situações e isto pode ser conseguido tranqüilamente para o Microconto sem precisar lidar com tais situações na pele e sim tendo o olfato aguçado para cada nova observação.
Microconto não é passagem de pensamento e sim uma maneira de ter um foco externo ou interno cronicamente feroz aos olhos daqueles que gostam de viver uma história como viveram sua "PRIMEIRA VEZ" com a expectativa Sem-Igual e sempre sabendo que aquela rapidez foi um máximo apesar de poder ser muito mais prolongada, porém esta satisfação quer dizer que ela conseguiu pelo menos viver sua amarra emotiva.
Há a necessidade de ter a habilidade de contar uma história sem necessidade de ser um profissional e sim um passional observador e no papel saber expressar Subjetividade-Objetividade imparcialmente e com um tom de ter vivido a experiência dissertada ao completo.
Microconto é uma arte para todos, mas todos precisam saber minimizar e resumir e assumir este contar!

Edemilson Reis

Uma lenda do Norte

2006-06-03T16:25:00.000-03:00

Antigamente havia uma tribo de mulheres guerreiras, as ICAMIABAS, que não tinham marido e não deixavam ninguém se aproximar de sua taba. Manejavam o arco e a flecha com uma perícia extraordinária. Parece que Iací , a lua, as protegia.
Uma vez por ano recebiam em sua taba os guerreiros Guacaris, como se fossem seus maridos. Se nascesse uma criança masculina era entregue aos guerreiros para criá-los, se fosse uma menina ficavam com ela.
Naquele dia especial, pouco antes da meia - noite, quando a lua estava quase a pino, dirigiam-se em procissão para o lago, levando nos ombros potes cheios de perfumes que derramavam na água para o banho purificador.
À meia- noite mergulhavam no lago e traziam um barro verde, dando formas variadas: de sapo, peixe, tartaruga e outros animais. Mas é a forma de sapo a mais representada por ser a mais original. Elas davam aos Guacaris, que traziam pendurados em seu pescoço, enfiados numa trança de cabelos das noivas, como um amuleto.
Até hoje acredita-se que o Muiraquitã traz felicidades a quem o possui, sendo, portanto, considerado como um amuleto de sorte.

http://www.cdpara.pa.gov.br/cultura/lendas/len_muir.html
Ilustração: Antônio Elielson Sousa da Rocha

Filme perdido no tempo

2006-06-03T00:41:00.000-03:00

Nunca Te Vi, Sempre Te Amei (1987) - (em inglês: 84 Charing Cross Road).

A história do filme é belíssima e prova o quanto a sensibilidade é capaz de unir, onde quer que se encontrem, criaturas que carregam no peito o amor à literatura. Criaturas que terão sempre almas gêmeas espalhadas pelo o mundo. Basta deixarmos por conta do universo e ele se encarrega de conspirar, entrelaçando as pessoas. Tudo o mais é “percurso e casualidade”... Os exemplos estão aí, esparramados nos filmes e livros, comovendo os que se aventuram nesta busca e celebram os encontros. Que maravilha!
Helene Hanff (personagem de Anne Bancroft) é uma dessas solitárias mulheres de meia-idade que vive em Nova Iorque. Para dar conta de algumas “ausências” em sua vida, ela elegeu a literatura como tratamento de “primeiro socorro”. E fez muito bem, pois consegue se envolver completamente nas tramas das histórias e, com isso, cicatriza antigas dores. Só que ela nunca poderia imaginar o que o destino reservava...
Inquieta e insaciável na leitura, Helene põe-se a procurar em livrarias exemplares raros de grandes romances. Freqüenta sebos, quiosques à beira das calçadas, sempre em busca de novas emoções. E descobre, por meio de um anúncio, uma loja de livros usados na distante Londres conservadora.
Quis o destino que o dono dessa loja, o respeitável Frank Doel (personagem de Anthony Hopkins) fosse o responsável pelo atendimento. A partir daí, estabelece-se uma intensa correspondência entre os dois, com posturas bastante distintas. De um lado, Helene, atrevida, irônica e muito pessoal. Do outro lado, Frank e a sua equipe. Como bons representantes ingleses, todos são sóbrios, contidos e fleumáticos.
Foram muitas cartas de lado a lado, produzidas ao longo de vinte anos. Cartas que fizeram nascer entre eles uma profunda afeição e cumplicidade e que para muitos seriam entendidas como “amor”. Bem, não deixa de ser. Só que um amor diferente. Criado no canteiro da generosidade, da solidariedade e do fascínio que as “palavras” dos livros exercem nas criaturas. Ainda que as fantasias possam ter aflorado na relação de Helene e Frank, que ninguém é de ferro, o que se percebe é a mais bela e tácita “aceitação” entre eles. Fazendo-me lembrar um texto de Artur da Távola, que diz: “...quando há afinidade, a aceitação existe ou acontece antes do entendimento”. Céus, quanta verdade!
Por tudo isso, creiam-me, ficamos emocionados com o desenrolar da história, cujo final é surpreendente. O enredo apenas prova que há mais afinidade e entendimento entre as criaturas do que imaginam os pobres de espírito. Atesta, também, que nenhuma tecnologia poderá extinguir nos homens o gosto pela literatura. Os livros, estes sim, cumprirão sempre o extraordinário papel que a sensibilidade outorga: libertadores de almas!
http://www.poltronaespecial.pro.br/marco01.html

conto do cotidiano

2006-05-30T17:59:00.000-03:00

despedidas e reencontros

Ali naquele movimento todo, as pessoas se preparam para embarcar, enquanto outros estão desembarcando para começarem o longo processo de readaptação à dura realidade que deixaram por alguns dias e novamente vão enfrentar. Sentado na lanchonete, enquanto está sorvendo a xícara de café, Milton fica a observar absorto em seus pensamentos, aguardando o horário para seu embarque rumo à milenar China, dali a 2 horas. Ali, sentado, fica a imaginar o desconforto da longa viagem, do fuso horário, da comida que servirão a bordo, a saudade da esposa e da filha ainda pequenina que ficaram na imagem em sua retina, no momento da despedida entre ambos os seres, quando partiu da cidade em que morava, perto da fronteira de um país vizinho.
Em seus devaneios, fica curioso em tentar desvendar os segredos e os mitos presentes no interior do cérebro de cada pessoa ali, que vão e chegam a todo instante, quando o auto-falante anuncia a chegada e a partida dos vôos. As famílias chorando, tanto durante a despedida, pela incerteza se ele vai chegar com segurança e tudo vai correr conforme o previsto quanto na volta, quando todos ficam felizes que tudo tenha corrido conforme o planejado, ficando todos felizes com o retorno do ente querido.
Talvez nem todos estejam sentindo o mesmo ódio e destempero que ele. Essa viagem programada de última hora, depois que um idiota ganhara as eleições no país vizinho, resolvera romper todos os contratos feitos pelo governo anterior no momento que um grande forno, comprado na China, havia acabado de ser negociado. Agora ele tinha que ir até o fim do mundo para tentar desfazer o negócio e implorar para que eles pudessem compreender a situação e não aplicar nenhuma sanção ou multa, pois o equipamento já deveria estar sendo embalado para ser enviado pelo navio.
Esta angústia e raiva em fazer algo que realmente não estava planejado nem gostaria de ali realizar, no período próximo ao dia das mães, no momento que pretendia levar a pequena filha ao zoológico tiveram que ser adiadas. Milton sequer tema a certeza se vai correr tudo bem nesta longa e cansativa viagem, no instante que seu telefone toca. É o intérprete que a empresa arrumou para ir junto com ele, pois chinês não se aprende em uma semana. Neste momento lembra-se que precisa ligar para sua família e chorar na última despedida de sua esposa e sua amada filhinha.

poema infantil

2006-05-30T17:58:00.000-03:00

cachorrinho

Vou dormir, às vezes sonho,
Há uma imagem, na retina!
Quando eu era pequenino,
Eu amava um cachorrinho!
Eu brincava com ele,
ele latia para mim,
ele fazia pipi no jardim!
quando eu ficava triste,
eu falava com ele!
Um dia ele sumiu,
não brinquei, calei,
ele só queria atravessar a rua,
um carro não o viu!
Neste dia eu quis chorar
meu pai não deixou,
homem não chora, é forte
adulto lembro-me do cachorrinho
hoje, adulto, lágrimas brotam!!

KyoHiro

imagem e encantamento

2006-05-28T00:26:00.000-03:00

Contos da Lua Vaga situa-se no Japão do século XVI, um país davastado por muitos conflitos internos. Cruzando a história de dois camponeses que querem fazer fortuna, o filme é, de uma só vez, uma tragédia de amor e uma parábola onde corpos e fantasmas se envolvem de forma perturbante. É, acima de tudo, a concretização sublime de uma ideia de cinema que, embora aceitando influências de outras artes, celebra o valor específico da linguagem fílmica e da sua capacidade de observação e encantamento.
Sinopse
A história se passa em 1583, durante a guerra civil japonesa, nas redondezas do lago Biwa, a leste de Kyoto. Um pobre oleiro, Genjuro, e seu cunhado, Tobei, viajam com a família à capital da província para vender utensílios de cerâmica. Preocupado com os perigos da guerra, no meio do caminho Genjuro decide mandar a mulher e o filho de volta para casa. Na cidade, os irmãos fazem bons negócios graças a Wakasa, dama aristocrática que compra todas as peças de cerâmica. Tobei corre a comprar armas e torna-se um samurai, apesar dos protestos de Ohama, sua mulher. Genjuro vai entregar a mercadoria na mansão da dama e é suntuosamente recebido. Enfeitiçado pela misteriosa Wakasa, passa vários dias no castelo, rodeado de prazeres.
Enquanto isso, Tobei apodera-se da cabeça de um general decapitado por um soldado e entrega o troféu a um exército inimigo. É feito general, porém desiste de suas tolas ambições quando descobre que a mulher foi obrigada a prostituir-se. Genjuro também cai em si quando descobre que Wakasa é um fantasma. Volta para casa e é carinhosamente recebido pela mulher. Mas ainda terá outras surpresas.

Kenji Mizoguchi, que ganhou o Leão de Prata no Festival de Veneza de 1952

Literatura e Terceiro Milênio

2006-05-27T00:20:00.000-03:00

Ruth está com 71 anos de idade, ficou viúva há 1 ano. Ganhou um computador num concurso do mercado, comprara uma marca de sabonete e bingo! Seu neto, de 13 anos ensinou a publicar alguns textos seus num blog. Entre o início e a preparação para a empreitada, faz pesquisas e chega à conclusão de que: “Literatura é a arte de experimentar, manipular as palavras escritas com o intuito de mudar o comportamento de algumas pessoas, mas às vezes altera a maneira como as pessoas interpretam o mundo ao seu redor e a fazem sublimar a selvageria da realidade cruel do dia-a-dia. Desde os primeiros trovadores provençais, galego-portugueses do século XII até o XXI vários fatores influenciaram os escritores de livros, desde Gutemberg, quando previram ser a mais fascinante e a última invenção para transmitir a o conhecimento e as emoções e sentimentos da cultura humana. Apresar das muitas descrenças e enormes esperanças estamos nós cá publicando nesses blogs eletrônicos, onde a liberdade e a exposição de idéias mil levam a tentar escrever com a arte da manipulação das palavras. Ato este que mesmo gerando controvérsias e polêmicas, à maneira de perceber o complexo mundo de um ser vivo, no início do terceiro milênio, pode ser a contemplação de um mundo mais democrático e tolerante em tempo conturbados e violento”.

Pequena homenagem a um grande da literatura

2006-05-21T04:39:00.000-03:00

"Muitos julgam cumprir o seu dever pronunciando aforismos abstractos para uso alheio em vez de pregar por meio do exemplo."

"Nunca compreendi a solidariedade. Aceitei-a como artigo de fé tradicional. Se tivéssemos coragem de a afastar completamente, livrar-nos-íamos do peso que incomoda a nossa personalidade."

"A aptidão para a felicidade não é igual em todos os homens. Ela é mais forte nos medíocres, do que nos homens superiores ou imbecis."

"Qual é o primeiro dever do homem? A resposta é breve: ser ele próprio."

"O homem mais forte do mundo é o mais solitário."

"Pode-se ficar alegre consigo mesmo durante certo tempo, mas a longo prazo a alegria tem de ser compartilhada por duas pessoas.."

"A beleza é o acordo entre o conteúdo e a forma."

"O verdadeiro espírito de revolta consiste justamente em exigir a felicidade aqui na vida."

"A minoria pode ter razão, a maioria está sempre errada."

"Viver é lutar contra os demónios do coração e do cérebro. Escrever, é pronunciar sobre si o último julgamento."

Henrik Johan Ibsen (20 de Março de 1828 - 23 de Maio de 1906)

Não poderia deixar de homenagear um ícone da literatura mundial, que ainda hoje continua a influenciar a alma de muita gente que tem a audácia de tentar escrever algo de relevância! "Ele trouxe o cotidiano para o teatro e, aqui no Brasil, Nelson Rodrigues é sua maior influência. Ambos mostram as contradições da família, as dificuldades das relações. Nelson Rodrigues sempre negou essa ascendência, mas analistas já encontraram frases inteiras de Ibsen em sua obra."
O centenário de sua morte será lembrada no Espaço Sesc, em Copacabana - RJ

folga

2006-05-03T14:18:00.000-03:00

como estou com problemas no telefone, volto a publicar assim que resolvê-los! obrigado

poeta da América

2006-04-29T04:02:00.000-03:00

Sou o poeta da mulher tanto quanto do homem,
E digo que é tão bom ser mulher quanto ser homem.
Ou que descrevem fluídos de uma orgia sexual:
Límpidas e ilimitadas ejaculações de amor quentes e imensas...
gelatina trêmula do amor... suco delirante jato branco,/
Noite de núpcias trabalhando com segurança e suavidade dentro da aurora ereta,
Entrando e saindo dentro do dia pronto e produtivo,
Perdido na brecha apertada na carne tenra e macia do dia"?
Ou o voyeur que canta a marcha dos bombeiros em seus trajes -
o membro masculino jogando sob as calças bem justas e dos cós?
Ou ainda que descreve uma ejaculação em Os Adormecidos:
O pano lambe a primeira sobremesa e bebida,
Lambe os ovos devoradores de vida...
lambe a orelha do milho rosa, cheio de leite e no ponto:
O dente branco fica, e o da frente se enfia na treva,
E um licor se derrama dos lábios e nos seios e fazem tim-tim,
e o melhor licor vem depois.

Walt Whitman (1819-1892)

Também um poeta...

2006-04-28T00:32:00.000-03:00

UM SONHO NUM SONHO

Este beijo em tua fronte deponho!
Vou partir. E bem pode, quem parte,
francamente aqui vir confessar-te
que bastante razão tinhas, quando
comparaste meus dias a um sonho.
Se a esperança se vai, esvoaçando,
que me importa se é noite ou se é dia...
ente real ou visão fugidia?
De maneira qualquer fugiria.
O que vejo, o que sou e suponho
não é mais do que um sonho num sonho.

Fico em meio ao clamor, que se alteia
de uma praia, que a vaga tortura.
Minha mão grãos de areia segura
com bem força, que é de ouro essa areia.
São tão poucos! Mas, fogem-me, pelos
dedos, para a profunda água escura.
Os meus olhos se inundam de pranto.
Oh! meu Deus! E não posso retê-los,
se os aperto na mão, tanto e tanto?
Ah! meu Deus! E não posso salvar
um ao menos da fúria do mar?
O que vejo, o que sou e suponho
será apenas um sonho num sonho?

Edgar Allan Poe

Primeiras impressões de um adolescente

2006-04-27T01:12:00.000-03:00

Dançar

Gestos meigos, delicados, admirável
Nos dá a impressão que flutuam
graça, sensibilidade, uma inconfundível
insensatez, embriagues, luxúria,
instante em que tudo se transforma,
delicadeza de seu olhar!

vi, gostei muito , adorei, fui tomado
inacreditável surpresa que tive
como foi bom, maravilhoso
gostaria muito de ver novamente,
sou insensível, sensível, choro,

Sua feição pueril, infantil
sua porção criança levada,
seu sorriso maroto, moleca,
misturado com sua delicadeza,
leveza e ternura, meiga arte!

Vi, adorei, curti até o último
instante em que estiveram lá
ao meu alcance e ao mesmo tempo
tão distante, mas sei que
aquelas imagens são inesquecíveis
Ah! que prazer que tive, pois ... a vi!
L I N D A !!!!!

autor: kyoHiro

Charles Dickens

2006-04-26T01:08:00.000-03:00

Frases e pensamentos de Charles Dickens

" Há cordas no coração que melhor seria não fazê-las vibrar"

" Um homem nunca sabe aquilo de que é capaz até que o tenta fazer".

" Nunca devemos envergonharmo-nos das nossas próprias lágrimas".

" Só peço para ser livre. As borboletas são livres"

Obscenidade e política..

2006-04-23T17:57:00.000-03:00

“A obscenidade é um processo purificador enquanto a pornografia apenas aumenta a sujeira”.

“A política não me interessa em nada. Encaro a política como uma coisa inteiramente suja, um mundo podre. Não se chega a parte alguma através da política”.
(Henry Miller)

Em tempos de pedofilia...

2006-04-23T15:13:00.000-03:00

" os ombros frágeis, cor de mel, as costas flexíveis, nuas e sedosas, os cabelos castanho-avermelhados. E, como se eu fosse a aia de uma princesinha de conto de fadas (perdida, raptada, descoberta em andrajosos trajos ciganos através dos quais sua nudez sorria para o rei e seus cães de caça), vi o encantador e retraído abdômen, e as ancas infantis, com a marca crenulada deixada pelos shorts..."
(Wladimir Nabokov)

Um pequeno conto

2006-04-23T12:19:00.000-03:00

Neurônios e torneiras

O barulho da água pingando pela torneira da cozinha, a meia escuridão dos primeiros raios de Sol, a preguiça de um corpo que acabara de ser despertado sem ter sido solicitado, a raiva por ser obrigada a realizar uma ação que não havia planejado nem tinha o menor interesse em realizar, mas, tinha que desligar aquela maldita torneira que a estava irritando e impedindo de dormir com os anjos.
Ela, ainda menina, achava ser muito mais idosa do que parecia, não no seu aspecto físico, que ainda lhe conferia um ar infantil no rosto e gestos delicados de uma adolescente. O seu ímpeto de pular etapas e tentar resolver problemas de gente mais idosa era o que lhe transmitia esta sensação. Ela estava angustiada por não estar conseguindo resolver todos os problemas que seu trabalho, numa repartição pública, lhe impunha. A vida não estava sendo justa com ela, pois tinha estudado tanto, dedicando boa parte de sua vida a corresponder às expectativas da família, dos amigos, professores e até mesmo da sociedade em que vivia, em pleno final do século XX.
O destino já havia colocado em seu caminho um anjo, um médico, um neurologista, um trabalhador e angustiado ser, operário de hospital público, tinha falado para ela não tentar ultrapassar os limites de seus neurônios. Ela deveria fazer somente aquilo que seu cérebro ainda jovem lhe permitia, pois se tentasse exceder a capacidade de seus neurônios ainda não totalmente maturados, iria sentir-se exausta, insatisfeita, teria enxaquecas, náuseas, tpm exacerbada, etc.
Quando reúne todas as forças para se levantar, cai na real e percebe o quanto deveria ter sido menos teimosa, escutado o parecer do médico, ter seguido sua receita e também chamado um encanador para arrumar a sua torneira, já que seus neurônios não foram capazes de descobrir o defeito que a está estressando tanto e fazendo que acorde às 5:17h de um feriado, quando fora dormir às 4:13 da madrugada. (KyoHiro)

Estória contada pelos pais

2006-04-21T01:41:00.000-03:00

Esta estorinha infantil era contada de geração para geração, numa região do Japão, até ser escrita e divulga por todo o arquipélago. Para quem ainda não conhece, eis:

Momotaro

Há muito tempo, em uma vila distante, vivia junto um casal de velhinhos. Num certo dia, o velhinho colhia gravetos de madeira na montanha e a velhinha lavava roupas no riacho. Enquanto esfregava as roupas, ela viu um pêssego enorme flutuando no rio e, com alguma dificuldade, conseguiu alcançá-lo.
Ela carregou o pêssego para casa, parando diversas vezes no caminho para descansar. O velhinho chegou em casa no final da tarde e ficou muito contente quando viu o enorme pêssego. "Que lindo pêssego, parece delicioso!", disse o velhinho. Quando se preparavam para fatiá-lo, o pêssego se mexeu. "Esta vivo, está vivo", disse a velhinha.
De repente, um pequeno menino saiu de dentro do pêssego. Estarrecidos, os dois ficaram olhando e examinando. Como não tinham filhos, eles ficaram muito contentes e resolveram adotar o menino. Decidiram que seu nome seria Momotaro.
O tempo passou e, quanto mais o Momotaro crescia, mais saudável ficava. Numa certa noite, ele ouviu conversas sobre os Onis, monstros que atacavam as aldeias e assustavam os moradores locais. Ele ficou tão bravo que tomou uma decisão: iria à Ilha dos Onis para combatê-los.
A princípio, seu pais ficaram muito assustados, mas gostaram de ver a coragem do filho. Apesar do medo que sentiam, os velhinhos preparam diversos bolinhos, os kibidangos, para Momotaro levar na viagem.
Na manhã seguinte, Momotaro partiu, levando consigo os kibidangos. No caminho, ele encontrou um cachorro. "Momotarosan, Momotarosan, por favor, dê-me um bolinho e eu irei com você enfrentar os Onis", disse o cachorro. Momotaro deu-lhe um kibidango e o cachorro partiu com ele.
Mais adiante, encontraram um macaco. "Momotarosan, Momotarosan, o que você leva neste saquinho?". "São kibidangos, os deliciosos bolinhos, os melhores do Japão"." Pode me dar um? Assim eu irei com vocês". E assim foi feito. Momotaro, o cachorro e o macaco seguiram o caminho juntos e, mais à frente, viram um faisão. Ele também pediu e ganhou um kibidango e assim seguiram em quatro.
Após uma longa jornada eles chegaram ao mar. Remaram e remaram, enquanto o faisão voava e indicava o caminho, pois o céu estava escuro e coberto de nuvens. Quando chegaram à ilha dos Onis, tudo parecia assustador, os portões do castelo eram grandes e escuros, havia névoa e o dia estava escuro.
O macaco, com toda sua agilidade, escalou o alto portão e o destrancou por dentro. Todos entraram no castelo e deram de cara com os horrendos Onis, que se levantaram e encararam os quatro. "Sou Momotaro e vim enfrentá-lo". Travou-se então uma grande luta. O faisão voava e, com seu bico afiado, feria os inimigos. O cachorro corria em volta do Onis e lutava com dentadas, enquanto o macaco utilizava suas unhas.
Finalmente, após muita luta, Momotaro e seus companheiros derrotaram os Onis. "Nunca mais vamos invadir as aldeias e prejudicar os moradores, nós prometemos. Por favor, poupe nossas vidas ", disse o chefe dos Onis.
Compreensivo e bondoso, Momotaro perdoou os Onis. Em troca, o chefe ofereceu-lhe os tesouros que eles vinham roubando das aldeias, eram moedas de ouro, pedras preciosas e outros objetos de grande valor. Momotaro retornou para casa e, quando seus pais o viram, não puderam acreditar. Ele estava salvo e carregava um grande tesouro, que foi dividido entre todos os moradores da aldeia.
Erica Noda http://www.nihonsite.com/lendas/momo/index.cfm

A primeira vez durante a infância !

2006-04-21T01:06:00.000-03:00

É sempre reconfortante falar sobre o primeiro livro, acho que foi os três porquinhos, durante uma aula, mas foi a professora quem contou! O primeiro que li foi um clássico dos excluídos que vencem no final, O Patinhto Feio, de Hans Christian Andersen. Era um livro com ilustrações que uma de minhas irmãs tinha usado.
O primeiro filme, Bernardo e Bianca - (The Rescuers), de Walt Disney, animação de aventura com dois ratinho, acho que pouca gente ainda se lembra deste desenho animado, nos tempos de Era do Gelo 2.

Um poema antigo

2006-04-21T00:57:00.000-03:00

Estou colocando um poema que escrevi há alguns anos atrás, aguardo comentários, tanto os positivos quanto os negativos, Please.......

Pueril

Avistei-a, sorriu-me
falou, sorriu, gargalhou,
Jeito de menina, órfã.
Fitou-me com emoção

Ontem disse-lhe que era bela,
tinha as feicões, da mãe.
O jeito que encarava,
encantei-me com sua ingenuidade

Sorri-lhe com sinceridade
seu ar virginal, moleca
Quis tê-la tocado
Não pude, quisera

Hoje toco-a, êxtase
Falo de amor, carinho.
Protesta, sorri, julga-me.
Não imagina o quanto sou!

autor: KyoHiro

Por que Hayek, Popper e Gombrich ?

2006-04-21T00:51:00.000-03:00

Eu identifico três grandes pensadores que muito contribuíram para minha atual visão sobre a literatura. As idéias destes pensadores do século XX, contribuiu muito para compreender e nortear o pensamento e o comportamento humano no século XXI. É muito significativa a posição de Friedrich Hayek no campo da economia, quando trouxe uma nova luz para o liberalismo econômico, no momento em que as sangrentas lutas que ocorriam nos anos pós-guerra, entre socialismo e capitalismo. Ele contribuiu muito para que um novo conceito de Estado se formasse, humanizando o capitalismo selvagem vigente e com certeza, alterou os rumos da humanidade diante dessa nova perspectiva. Karl Popper pode ser definido como o último dos filósofos clássicos. Ele deu enorme contribuição para o progresso científico, quando introduziu o conceito de falso e verdadeiro na análise do que realmente é ciência ou apenas pseudociência. Ernest Gombrich trouxe enorme contribuição na definição de arte. Ele propõe a tese de que não existe evolução no processo criativo artístico. O artista tenta retratar suas impressões sobre o passado, presente e futuro, portanto, em qualquer época ele pode criar obras diferentes, mas não se pode afirmar que são mais ou menos evoluídas que a arte medieval ou renascentista.

Um apelido, alcunha, nickname, etc...

2006-04-21T00:46:00.000-03:00

Uma das coisas mais complicadas que existe na vida é todo o ritual envolvido quando a gente vai se encontrar com alguém desconhecido, mas que você já ouviu dizer que é seu parente, amigo de um amigo ou agora no século 21, que você viu em algum site da Internet, pois você não sabe qual vai ser a reação dela no primeiro contato. Neste instante começo a publicar alguns textos para que as pessoas possam compartilhar algumas impressões sobre arte, filosofia e comportamento, sinto a mesma emoção quando aos 7 anos de idade, pela primeira vez entrei numa sala de aula, fato este tão mágico e significativo mas, para muitos apenas "mais uma obrigação ou tortura". Foi um ato tão definitivo, que me permitiu estar tantos invernos e primaveras depois, escrevendo estas singelas palavras.

O primeiro post, "INÍCIO"

2006-04-20T02:08:00.000-03:00

Nada melhor do que começar algo com algo bonito, belo, tocante!

Ensinamento

Minha mãe achava estudo
a coisa mais fina do mundo.
Não é. A coisa mais fina do mundo é o sentimento.
Aquele dia de noite, o pai fazendo serão,
ela falou comigo:
"Coitado, até essa hora no serviço pesado".
Arrumou pão e café , deixou tacho no fogo com água quente.
Não me falou em amor.
Essa palavra de luxo.
Adélia Prado

http://www.secrel.com.br/jpoesia/ad.html